Hokum llega el 1 de mayo.
Hokum de Damian McCarthy lanza mucho a la pared para ver qué se pega; Desafortunadamente, es poco lo que puedes hacer. Esta película es en parte folklore irlandés, en parte misterio de asesinato, en parte un riff de Stephen King (en la forma de un escritor con problemas en un hotel embrujado) y algunas otras cosas agregadas en buena medida. Todo esto viene envuelto en una estética distante y aleatoria que le quita tensión y horror a la película, lo que resulta en demasiado y muy poco al mismo tiempo.
McCarthy suele saber cómo crear tensión, si su venganza sobrenatural irlandesa 2024 Rareza lo que sea que deba pasar. Sin embargo, Hokum ha sido víctima de una generalización excesiva del estilo desde sus inicios. Sus escenas iniciales, alejadas del tiempo, muestran a un conquistador desesperado y su joven pupilo vagando por el desierto en busca de agua y tesoros. Pronto se revela que son parte de los escritos del solitario escritor estadounidense Ohm Bauman (Adam Scott), que escribe en su escritorio en la oscuridad. Ve una figura humana en las escaleras a lo lejos y se acerca a su mesa, pero la apunta con la lámpara del escritorio y desaparece. Es una pequeña y divertida floritura de David F. Sandberg. el se iluminapero este tira y afloja entre la luz y la oscuridad no es consistente en contexto o narrativa a partir de ese momento; es sólo un truco que McCarthy usa de vez en cuando, por lo que la tensión disminuye con cada aparición sucesiva.
Poco después, Bauman tomó la decisión de acudir a un pequeño hotel irlandés en un bosque apartado para esparcir las cenizas de sus padres. Han estado muertos durante algún tiempo y esperas honrarlos regresando a su lugar de vacaciones. Sus luchas emocionales lo han seguido hasta allí en la forma de una figura que se parece a su madre, a cuya muerte cree haber contribuido. Esto crea una poderosa configuración emocional, pero ¿creerías que el creciente sentimiento de culpa de Bauman y este glamour de su pasado en realidad no tienen nada que ver con el resto de la película?
El personal del hotel rápidamente se convierte en los principales personajes secundarios, aunque las elegantes respuestas de Bauman a sus educadas preguntas lo convierten en el villano principal. Es más que cascarrabias; es realmente asquerosa, incluso le quema la mano a un chico apasionado que dice ser fan de su trabajo. Hay complejidad y animación de villanos, y Bauman cae tan a menudo en esto último que es difícil preocuparse por él como persona. Poco después, la camarera del hotel, Fiona (Florence Ordesh), una de las pocas personas que mostró la amabilidad de Bauman, desaparece, lo que lo llevó a investigar el descuido de la policía local cuando el hotel cierra por temporada. Ah, y hay un extraño en el bosque que habla de brujas y hongos mágicos, un guardia que mata cabras salvajes y un gerente que dice que la suite de luna de miel del hotel está embrujada y no cerrará.
Una vez más, ninguna de estas cosas impacta al personaje de Bauman, quien entra en la historia con suficientes problemas propios como para llenar un largometraje completo. En lugar de basarse en esta premisa, McCarthy complica su trama al introducir visiones de fantasmas no relacionadas y elementos sobrenaturales que están misteriosamente unidos, hasta que Bauman termina en una sala de escape.
Esto no sucede naturalmente como premisa, pero la composición de la película a menudo es demasiado suelta e inconexa como para transformarla lo suficiente como para convertirse en algo dramático. Los cortes entre los primeros planos de Bauman y las tomas POV de los pasillos oscuros a menudo se confunden en su ubicación, lo que no refleja el entorno contenido de la película, donde escapar de una habitación a otra es muy importante para la ambientación de la película. Los recuerdos del pasado de Bauman comienzan a aparecer en forma de aterradores personajes de dibujos animados que cobran vida (uno en particular suele estar presente en todo marketing), pero esto, como muchas otras ideas en Hokum, es una distracción temporal.
Scott, por otro lado, siempre ha sido un muy buen actor a pesar de sus muchos papeles cómicos, pero aquí toma asiento en una saga mecánica donde los demonios de Bauman sólo funcionan en teoría y no afectan realmente el desarrollo de las cosas. En el proceso, te conviertes en alguien con quien no podrías intercambiar una lámpara de mesa para obtener el mismo efecto.
A medida que la trama avanza -a menudo a través de simples recursos provocados por la llegada del mecanismo de relojería y la partida de los personajes secundarios y terciarios del hotel- lo hace sin una pizca de intensidad emocional, revelando eventualmente sus aspectos más peligrosos al desviarse más de su punto de partida. Ni el pasado de Bauman ni su carrera son lógicamente revelados (o tocados) por la misteriosa y mágica historia del hotel, sin embargo, se vuelve central para el misterio menos identificable que existe. Cada elemento parece sacado de una película completamente diferente, y finalmente culmina en un elemento de venganza con temas apremiantes de violencia gratuita que McCarthy nunca mencionó.
