el prado Mona Lisa un dibujo del taller de Leonardo da Vinci y presenta el mismo tema y composición que las obras más conocidas de Leonardo. Mona Lisa en el Louvre, París. La Mona Lisa del Prado ha estado en la colección del Museo del Prado en Madrid, España desde 1819, pero durante décadas se consideró una copia insignificante. Sin embargo, tras su restauración en 2012, el Museo del Prado Mona Lisa se entiende que es la primera copia de estudio conocida de la obra de arte de Leonardo.
El PradoMona Lisa Fue creado alrededor de 1503-1516 (la mayoría de las veces entre 1507 y 1516) en el taller de Leonardo, aproximadamente al mismo tiempo que el original. Fue pintado sobre un panel de nogal (común en la época) por un alumno o asistente desconocido que trabajaba con Leonardo. Entre los posibles candidatos se encuentran aprendices como Francesco Melzi o Salaì (Gian Giacomo Caprotti), aunque se desconoce el artista real. Leonardo pudo haberlo dirigido o aprobado.
La pintura entró en la colección del Prado en 1819 (procedente de la colección real española), pero durante mucho tiempo fue descartada como una copia posterior y menos importante. Tenía una sutil pintura de fondo negra (agregada en el siglo XVIII), colores brillantes pero planos y carecía del sutil sfumato del original.
 |
| I Mona Lisa por un alumno de Leonardo da Vinci. |
Durante los preparativos para la exposición del Louvre, los curadores del Prado examinaron la pintura con reflectografía infrarroja, radiografía y otros métodos. Encontraron bajo un fondo oscuro una detallada mampostería toscana casi como una versión del Louvre.
La pintura de base (pintura original) era consistente con el original, incluyendo los mismos pentimenti (cambios/correcciones del artista) en las manos, ojos, contornos faciales, etc. Esto indica fuertemente que los dos fueron pintados en paralelo en el mismo estudio. La restauración eliminó la pintura de la superficie, revelando colores brillantes, cejas visibles y los detalles nítidos del Louvre. Mona Lisa pérdida con el tiempo por desgaste, barnizado y limpieza.
A menudo se describe la versión restaurada del Prado como un reflejo del estilo de Leonardo. Mona Lisa es posible que pareciera recién pintado (más brillante, más distinto y detallado), lo que lo convierte en un importante «límite de tiempo» para comprender el original.
 |
| el prado Mona Lisa antes de su restauración, con un repintado negro del fondo paisajístico. |
Composición, forma, escala y topografía similares. Ambos comparten la misma expresión creativa en las pinturas subyacentes. La copia del Prado carece del sfumato artístico (mezcla suave) de Leonardo, tiene una perspectiva/ángulo ligeramente diferente en la parte posterior (como si estuviera pintado en primer plano), colores más vivos y detalles mejor conservados, como las cejas. El original tiene la profundidad atmosférica y el toque único de Leonardo.
Esta no es simplemente «otra copia» entre la pila de los siglos XVI y XVII. Al mismo tiempo, su creación lo hace particularmente importante en la historia del arte, ya que arroja luz sobre los métodos de enseñanza de Leonardo, las interacciones en los talleres y la evolución de su obra de arte. Ha aparecido en exposiciones que acompañan al original y sigue atrayendo interés por cómo nos hace «ver» la Mona Lisa como lo hacían los contemporáneos de Leonardo.
Aunque la pintura del Louvre es la original de la mano de Leonardo, la versión del Prado es su amiga histórica más cercana, pintada en la misma habitación, bajo la mirada del rey, y ahora restaurada para revelar los detalles perdidos de una de las mayores obras de arte.
