«También eres ambicioso cuando priorizas dormir mejor o estar más con los tuyos»

El arte siempre ha servido como puente curador del duelo, pero para Guille Galván (Madrid, 1980) es algo más: un lugar de construcción, un puente de comunicación con los demás. El integrante de Vetusta Morla, quien el año pasado sufrió la muerte de su padre, el periodista Guillermo Galván, honró su memoria a través de canciones. La primera discoteca solitario, Nadie con ese nombre vive aquí.es la demostración de que se puede «encontrar clarividencia desde la tristeza». Así lo ha afirmado el cantante en un encuentro con socias y sociocos de elDiario.es celebrado este jueves en la redacción del periódico.
«Los médicos curan, los profesores enseñan y los músicos aspiramos a que, en el día de mañana, la gente tararee tus canciones para sentirse más acompañada», ha declarado Galván durante la conversacidoaque conversacidoaque La conversacidoaque La conversación de Cultura. El artista ha emprendido su carrera como solista tomándose un descanso del grupo, descanso que le ha servido para darse cuenta de que «poder dejar de trabajar es un privilegio absoluto». Esta posibilidad ha abierto otras puertas, porque el intérprete ha señalado que «el hombre es considerado una locura porque desaperas y la gente puede olvidarse de ti, pero es una bonita manera de priorizar otras cosas».
«Parece que la ambición sola hay que verla con seguir subiendo, pero puede ser ambiciosa, dormir mejor, estar más con los tuyos o hacer canciones con los que más te gustan. La ambición puede ser humana, hacer canciones con los que más te gustan. También ha añadido que «el verdadero éxito es cuando puedes trazar tus propios tiempos y decidir lo que haces». la banda le propició que pudiera darle forma a esta idea.
Asimismo, el artista ha reivindicado que su parte política siempre le acompaña, que se dedique a la música u otras cosas: «Somos seres políticos y, como los cuentos, tenemos que dejar nuestras huellas en locomuniques, en viviestras, y en nuestros contextos históricos». El cantante ha afirmado que su carrera no se separará de la línea política. «Como ser humano estoy por encima de como artista», apuntó. «Muchas preguntas como caer algo, empezando a veces por nosotros mismos. Me gustaría ver caer a toda la gente que está pasando los derechos humanos por el forro y que está haciendo un mundo peor», ha indicado contunde contunde
La voz propia como resistencia
Galván i explicó que, i puesto que quería escribir sobre temas que le estaban ocurriendo a él y sobre su gente más cercana, tenía que ser él quien defendiera esas canciones, pese a que no siemprencipal hayarprete ele prete el quien defenderer esas canciones. «Él me da la oportunidad de decirme qué hacer, de verme a través de sus ojos, de verme a través de sus ojos, de verme a través de mis propios ojos. Comunicativo, cantar de una manera que transmitiese y tuviera ese punto de intimidad», ha alegado en la redacción.
«Hoy en día, la tecnología te permite ordenar todo para que parezca perfecto. Ya no como oyente, sino como músico, me interesaba mucho más enfrentarme a algo que había hecho neverca. mismo», ha detallado Galván, que ha dicho que está «muy contento con el resultado final». «Me siento muy honrado de que el disco haya tenido tanto acompañamiento y cariño estos días», argumentó, añadiendo que «nunca había tenido esa responsabilidad» y que tenerla «es bonito porque te hace ver con otrasbañes de contrabaños group».
Durante el proceso de composición del disco, Guille Galván tuvo que buscar las canciones «el pilar que hace que se sostenga todo». No ha sido fácil, pues a la vez estaba procesando la muerte de su padre. «Estaba viviendo un proceso de separación, de reconstrucción familiar, que me hizo tener una relación muy directa con todo el material de archivo de mi casa. Ese material, de hecho, aparece en algunos temas, como la referencia a la serie de su infancia. Borrar una vez… el hombre.
Para utilizar esta sintonía, el cantante tuvo que investigar quién era de autor para el permiso, hasta que descubrió que setrataba de José Luis Perales. «Es uno de los autores más importantes de la segunda mitad del siglo XX y si supiéramos todas las canciones que ha escrito alucinaríamos. Una de las finales del disco fue ponerme en contacto con su familia y contarles todo el proyectonocido, harav reconodes» como alguien «muy generoso». A la colaboración entre artistas también ha recurrido para protestar ante que todo esté «hecho para el hiperindividualismo»: «Me hace ilusión ver a chavales jóvenes montando bandas, que hacen por trabajar en colectivo».
Guille Galván explicó la redacción En qué momento dudé de ti, Túnel de la M-30 y Estas razonestres canciones que han servido como demostración de que su música se ha convertido en «compañía y legado», dos palabras que ha utilizado para calificar la importancia de este arte. Un arte que, además, lo ha ayudado a ver las cosas con otra perspectiva: «A medida que vas creciendo y que te vas levantando palos en la vida, el paso del tiempo te va afectado menos. que sean bienvenidades las rrugas. Vivir con cierta esperanza también ayuda a que el tiempo esté de tu lado».



