Películas Populares

Reseña de Lee Cronin sobre La Momia

La momia de Lee Cronin llegará a los cines el 17 de abril.

La Momia de Lee Cronin es, para bien o para mal, una de las películas más tristes, divertidas, asquerosas y, sobre todo, horribles que verás este año. Casi desafía la creencia de que un importante estudio de Hollywood lo lanzaría como un tentáculo primaveral, cuando suena como el tipo de bicho raro que podría estrenarse a medianoche en algún tipo de festival antes de desaparecer en un espacio de transmisión boutique. Sin embargo, Warner Bros no solo le tendió la alfombra roja a Cronin, para quien Los malos muertos se levantan Está en muchos sistemas reproductivos. independiente sucesión – pero vuelva a poner su nombre encima del título. La película no sólo es perfecta para la edición de Cronin, sino que se beneficia enormemente de su característico brío visual, que funciona de maravilla incluso cuando los 133 minutos de duración son demasiado largos.

Afortunadamente, mamá está mejorando a medida que avanza. La historia de una familia estadounidense cuya hija pequeña es secuestrada en Egipto, que luego aparece en un sarcófago, está cargada de temas pesados ​​al principio y cargada de estilos de comedia de terror. Siempre que puedas atravesar la sección central, lo pasarás bien. Y no tiene otra conexión que su sujeto o el Boris Karloff primeroi Brendan Fraser espadachineso vida corta Universo Oscuro liderado por Tom Cruise (“¡Gracias por resucitarme, amigos!”), por lo que no es necesario hacer tarea. De hecho, no es tanto una película de mamás sino un enésimo clon. El exorcistaEntonces, si te entusiasman las niñas que dicen malas palabras, entonces Cronin tiene tu número.

Pero aún así, no es tan simple como otros derivados. Cronin sólo tiene tres películas serias, pero sus trabajos anteriores (Evil Dead Rise y The Hole in the Ground) giran en torno al concepto de la unidad familiar amenazada y distorsionada, un concepto que utiliza más libremente aquí. The Mother comienza con una familia egipcia de cinco miembros que disfruta del hip hop árabe mientras un padre, su pequeña hija y sus dos hijos cantan felices, antes de que la madre, interpretada de manera aterradora por Hayat Kamille, los apague. En el cine de Cronin no hay nada más aterrador que la intensa mirada de una madre, como una imagen imprescindible que da paso a algo frío y misterioso.

En poco tiempo, la introducción revela que la granja de la familia árabe esconde algo antiguo debajo de las tablas del suelo, una tumba oscura donde comienzan a aparecer sonidos de golpes, lo que lleva a un delicioso título similar a la película Evil Dead de Cronin. Poco después, nos presentan a nuestros personajes: el reportero de noticias de El Cairo Charlie Cannon (Jack Reynor), su travieso hijo Sebastián (Dean Allen Williams), su activa hija Katie (Emily Mitchell) y su esposa enfermera embarazada Larissa (Laia Costa). En su mayor parte, son divertidos y normales, y planean regresar a los EE. UU. pronto, pero algo anda mal afuera de su puerta trasera.

La verdadera tragedia de La Momia no es sólo que Katie no pueda expresar con palabras lo que le han hecho, sino que sus padres no tienen la menor idea de cómo afrontarlo. «

Resulta que Katie ha sido sobornada con dulces varias veces por una anciana misteriosa, la misma madre que apareció antes, y cuando Charlie encuentra envoltorios vacíos en la habitación de Katie, la echan del bar. Ella persigue por las calles de El Cairo, pero al más puro estilo Madre, una tormenta de arena cubre el secuestro. Una investigadora local de personas desaparecidas, Dalia Zaki (May Calamawy), se apresura a encontrar a Katie, pero no hay pistas. Pasan ocho años. Los Cannon se mudan a Nuevo México, donde viven con la religiosa madre de Larissa, Carmen (Verónica Falcón), pero ella recibe una llamada de la embajada estadounidense en Egipto, diciéndoles que su hija está viva.

Lo que le pasó a Katie es un misterio, pero lo único que se sabe es que el avión que transportaba el viejo ataúd se estrelló misteriosamente dejando intacta la tumba, donde Katie fue encontrada atada y gravemente desnutrida, casi muerta. A lo largo de la película, Natalie Grace la interpreta y cuando sus padres la recogen, ella no habla. Sus extremidades han cambiado. Su piel es de goma. Sus uñas están arrugadas. Su rostro luce extrañamente desigual y sus movimientos repentinos cuando lo transportan de regreso a Nuevo México son temblorosos y aterradores. Sebastián, ahora adulto e interpretado por Shylo Molina, mantiene la distancia, mientras que la hermana menor de Katie, Maud (Billie Roy), se acerca con curiosidad. Como era de esperar, las cosas empiezan a ir mal por la noche, a excepción de Katie, y porque ella sigue huyendo de su silla de ruedas porque parece que le gustan los rincones oscuros y tranquilos.

Cuando Zaki regresa al caso en El Cairo para continuar con la trama (para una agradable sorpresa, casi un tercio de la película está escrita en árabe), Charlie y Larissa se involucran más emocionalmente a medida que la pregunta sobre qué sucedió continúa creciendo. Es aquí donde la película comienza a sugerir sutilmente los tipos de trauma que Katie pudo haber experimentado, aunque la pregunta principal a la que alude, pero nunca dice en voz alta, es la posibilidad de abuso sexual. Palabras como «arreglo» y «tráfico de personas» aparecen como posibilidades, aunque algo sobrenatural puede ser la causa real. Sin embargo, es esta falta de claridad la que en última instancia impulsa la trama de la película. La falta de certeza lleva a Charlie a investigar qué pudo haber sucedido, como si las respuestas facilitaran las cosas. Mientras tanto, Larissa finge que todo ha vuelto a la normalidad y, mientras tanto, Katie no puede comunicarse, aunque sus ojos muestran un deseo silencioso de ser comprendida. Una vez más, el hackeo de una unidad familiar cuya conexión normal se convierte en la base de la historia de Cronin.

Es extrañamente refrescante, en un horror «superior», ver una película donde el trauma es más que una simple metáfora distante, sino más bien un misterio central que destruye a una familia desde adentro. La verdadera tragedia de La Momia no es sólo que Katie no pueda expresar con palabras lo que le han hecho, sino que sus padres no tienen la menor idea de cómo afrontarlo. Sin embargo, La Momia no es una película tranquila y reflexiva, y no pasa mucho tiempo antes de que los poderosos estilos de Cronin comiencen a convertirla en una experiencia sensorial inquietante.

Por ejemplo, sales clasificación de imágenes de dioptrías con omisión por descuido, aunque no sólo con el propósito de aclarar información. Katie suele estar a la vanguardia de esto y parece hinchada en el proceso, como si su mera presencia estuviera interfiriendo con la visión de sus padres. La insistencia de la familia en sentarse junto a Katie y charlar incesantemente para hacerle compañía se convierte en una feliz excusa para los finales violentos que les sobrevienen, especialmente a la abuela, cuya integridad no la protege, como podría suceder en una película tradicional de exorcismos. Y lo mejor de todo, un trago rápido de bocas masticando también. fluidos corporales de la vejiga hace que la película suene enferma. Cuando el factor de propiedad aumenta, las cosas se salen de control de maneras increíblemente estúpidas. Poco de lo que verás es nuevo, pero combinado con la capacidad de tirar todo contra la pared convierte a La Momia en un hilarante pastiche de exorcismos, completo con grandes actuaciones del joven elenco que sin duda se lo pasarán en grande en el set.

Pero, ¿cómo entretienen estos gonzo una película que describe abusos sexuales graves? Triste, por decir lo menos. La Momia, si bien está interesada en darle a los horrores tácitos una forma repugnante (pero en última instancia digerible), casi no le preocupan los contornos literales de la experiencia de Katie. Rara vez es más que un colapso emocional que Charlie debe resolver, lo que puede ser una píldora difícil de tragar, pero la pregunta de hasta dónde llevará la película su metáfora de la violación persistirá durante la mayor parte de su carrera. La respuesta, como era de esperar, incluye a Cronin cargando hasta la línea de lo que sería aceptable retratar en una película de estudio (y de hecho, filmar), y casi atar este mito deja a la película con un final más siniestro, aunque al menos consistente con sus ideales brutales.

Publicaciones relacionadas

Botón volver arriba