La década de 2000 tenía cierto tipo de confianza en el estudio que podía hacerla mala. Un éxito de taquilla con clasificación R sentirse casi increíble. Estas películas tenían dinero, estrellas, lugares violentos, formas físicas, muchos personajes históricos, extraterrestres, asesinos, mundos de videojuegos y amenazas apocalípticas y serían malas de alguna manera. No fueron pequeños fracasos escondidos en el estante y fueron lo suficientemente grandes como para saberlo mejor.
Por eso esta lista duele más que el nivel medio de películas malas. La calificación R debería darle mucha potencia, peligro, tensión adulta y un poco de credibilidad en términos de violencia. Estos seis abusan de esa libertad.
6
Alejandro (2004)
una película sobre Alejandro Magno nunca debes sentirte pesado y desenfocado al mismo tiempo. Oliver Piedra tenía derrotas, heridas familiares, ambiciones políticas, importancia personal en el campo de batalla, un espectáculo del mundo antiguo y uno de los gobernantes más legendarios de la historia con quien trabajar. De una forma u otra, Alejandro convierte lo importante en una epopeya larga, desigual y distante en la que cada relación importante se siente enterrada bajo un significado.
Alejandro (Colin Farrell) se esfuerza, y hay momentos en que su vulnerabilidad casi consigue la película que Alexander necesitaba. La película circundante oscila constantemente entre el psicodrama íntimo, la historia militar, la intriga palaciega y la lección de historia. Antonio Hopkins‘ la narración sigue diciéndoles a los espectadores lo que el drama debería dejar claro. Reina Olimpia (Angelina Jolie) está ambientado en un nivel tan extremo que sus escenas llaman la atención por motivos equivocados. Rey Felipe ((Val Kilmer) transmite gran energía, pero el conflicto familiar nunca se convierte en una tragedia plenamente satisfactoria. Las batallas son medidas, pero la narración continúa convirtiendo el impulso en confusión. Para una gran epopeya con clasificación R, Alejandro se siente extrañamente atrapado dentro de sus notas.
5
‘Sicario’ (2007)
Agente 47 (Timothy Olyphant) debería ser fácil de vender en la pantalla: asesinatos limpios, disciplina fría, objetivos extranjeros, conspiraciones corporativas y un personaje principal cuya falta de emoción debería hacer que cada pequeño cambio en el comportamiento cuente. Sicario entiende de calvicie, códigos de barras, trajes y armas. Aquí es donde termina la comprensión.
Olyphant no es un problema. Tiene suficiente nitidez para sugerir una versión mejor, donde el agarre del 47 es más firme que el simple. La película sigue obligándolo a usar el material de espía habitual que hace que el personaje sea cada vez menos misterioso. La política asesina es aburrida, la acción se interrumpe sin suficiente entusiasmo y la relación con Nika (Olga Kurilenko) empuja a 47 hacia emociones que el guión aún no ha alcanzado. David Scott pasa demasiado tiempo persiguiendo una película que no le da ninguna presión real a su investigación. Bien Sicario la película debe parecer controlada, elegante y despiadada. Este parece haber sido recopilado con más detalle por las personas que tenían el disfraz antes de tener el personaje.
4
‘El jugador’ (2009)
el jugador Es agotador de una manera casi odiosa. La premisa es convincente: los prisioneros y los civiles son controlados por jugadores en un futuro donde el entretenimiento, la violencia, las celebridades, la tecnología y la explotación se combinan en un espectáculo social. cable (Gerardo mayordomo) es un prisionero condenado a muerte que se ve obligado a luchar en un juego de acción real mientras intenta sobrevivir el tiempo suficiente para llegar a las personas que controlan su vida. Esa mente tiene verdadera ira en su interior.
La película esconde la ira bajo el ruido visual, el mal humor y una furia editorial incesante. Neveldine y Taylor claramente quieren que la película se sienta nerviosa, profana y conectada con las peores partes de la cultura mediática. El problema es que verlo se vuelve desagradable mucho antes de que el sarcasmo se agudice. Kable no se cansa de tener una vida interior más allá de la angustia y el escapismo. Ken (Michael C. Salón) La actuación del villano tiene algunas chispas inusuales, especialmente cuando la película le permite ser teatral, pero incluso eso se ve absorbido por el caos general. La película busca atacar el entretenimiento degradante y luego pasa la mayor parte del tiempo creando la misma monotonía que pretende criticar.
3
‘Condenación’ (2005)
traición de un desastre es casi asombroso. El juego presentaba imágenes del infierno, monstruos, armas, pasillos claustrofóbicos, horror militar y una premisa lo suficientemente simple como para respaldar una película de acción de monstruos con clasificación R. I la película decide que el mejor movimiento es eliminar la mayor parte de la identidad demoníaca y reemplazarlo con un programa de pruebas genéticas en Marte. Esa opción por sí sola elimina la familiaridad de un sabor que era absolutamente necesaria.
sargento (David Johnsony Juan (karl urbano) debería darle a la película suficiente presencia física para sobrevivir a una escritura débil, pero la historia sigue confinándolos a dinámicas de grupo vacías y exploración de locaciones repetitivas. Los monstruos rara vez se sienten icónicos. El entorno de la base de investigación se vuelve inusual. El diálogo tiene muy poca personalidad. Incluso el extenso juego de disparos en primera persona, un aspecto que los fanáticos tienden a pasar por alto, se siente más como una referencia que una recompensa. Esquina inteligente por un minutoentonces la película tiene que seguir diciendo Doom, y todavía no entiende lo que eso significa. La violenta película de terror Mars debería haber sido fácil de disfrutar. Esto hace que los demonios, soldados, mutantes y armas parezcan un proceso extraño.
2
‘Aliens vs. Predator: Réquiem’ (2007)
Un Predator luchando contra xenomorfos en un pequeño pueblo suena imposible de hacer aburrido. Aliens vs. Predator: Réquiem tiene un naufragio, Predalien, facehuggers, civiles, soldados, oscuridad, terror y dos populares franquicias de monstruos que se cruzan nuevamente después de la primera película que simplemente decepcionó a los fanáticos. La oportunidad era clara: volverse malo, salir claro, pasar miedo, dejar que las criaturas gobiernen.
En cambio, es una película. un mal nombre por ser difícil de ver, y esa no es una queja menor. El pánico puede utilizar la oscuridad. Esta película a menudo parece estresada hasta el punto de la destrucción. La acción de los monstruos, las muertes, las ubicaciones y los movimientos de los personajes se vuelven difíciles de aprender, lo que elimina la alegría básica de ver atacar a estas criaturas. El drama humano es tenue y olvidable, construido sobre los conflictos de pequeños pueblos que se sienten incluidos sólo para poner los cuerpos en peligro. El material de la sala de maternidad logra un valor impactante sin suficiente control cinematográfico como para que parezca razonablemente aterrador. Predator tiene sus momentos de mérito y el diseño de Predalien es sólido, pero la película sigue ocultando sus puntos de venta. Un gran espectáculo que muchas veces niega a los espectadores la satisfacción de ver el partido correctamente.
1
‘Qué pasa’ (2008)
Lo que está sucediendo es el número 1 porque todas sus partes parecen no entender todas las demás. La película se basa en un problema importante en el que las personas de repente comienzan a suicidarse, posiblemente porque las plantas liberan toxinas en respuesta al comportamiento humano. Esa idea podría producir una excitación de naturaleza inquietante. La amenaza invisible, el pánico social, la incertidumbre científica, la gente corriente que pierde el control de sus cuerpos, no hay ningún enemigo fácil contra el que luchar. Los huesos de una película de terror están ahí.
Luego comienza el diálogo y la película nunca se recupera. Mark Wahlberg interpreta a un profesor de ciencias que pasa la mayor parte de la película pareciendo confundido por oraciones ordinarias. Alma (Zoey Deschanel) está escrito con un extraño giro de emoción que hace que la discordia matrimonial parezca inapropiada en lugar de expresada. Los personajes hablan de formas inusuales, como pánico, pena, cordura o conversación básica. El suicidio es gráfico, pero el drama que lo rodea a menudo es divertido por error, lo que echa a perder el horror que necesita la película. La anciana del cortijo añade malestar en lugar de miedo. Finalmente, la película nos trajo viento, árboles, caras confusas y más. Las películas de desastres más serias de la década.. 0/10 de verdad porque la premisa podría haber funcionado y la ejecución continúa tomando decisiones terribles.
