Ya ha quedado atrás la sorpresa de que con relativa poca experiencia le eligieran para ponerse al frente de la adaptación de la novela. fuego y sangre con la que HBO decidió continuar el gran éxito de juego de tronos. Con una nominación al Emmy por su trabajo y ya convertido en el amo y señor de La casa del dragón cuya tercera temporada acaba de estrenarse en todo el mundo, Ryan Condal nos cuenta cómo realiza una superproducción de 200 millones de dólares, ignorando las críticas y las expectativas de los fans.
¿Ya se ha acostumbrado a lidiar con las expectativas de los fans y de la prensa?
No es algo a lo que le preste mucha atención, probablemente porque vivo en Londres y eso me ayuda a mantener la distancia. Recuerdo que cuando estaba en Los Ángeles todas las premieres se hacían allí y la atención de la prensa era constante, a lo que se sumaban los carteles con los anuncios por todos lados. Recuerdo cuando se estrenó mi primera película. Habían puesto un enorme cartel en mi cine favorito y allí estaba mi nombre. Eso me generó una tremenda presión. En cambio viviendo en Inglaterra todo es diferente. Uno se entera de las cosas por los comentarios en las redes, pero en el día a día nunca me cruzo con mis agentes ni con los demás guionistas porque estoy aislado en una isla haciendo la serie. Eso me permite mantener cierta distancia de las expectativas. Y tengo tiempo para jugar con mis hijos, que es lo verdaderamente importante.
La final de la segunda temporada generó reacciones divididas. ¿Sintió que tenía que cambiar algo para la tercera?
No. Tenemos un plan que estamos siguiendo desde el inicio y siempre será así. Nos vamos a mantener fieles a lo que diseñamos antes de comentar y vamos a hacer oidos sordos a todos los comentarios. Siempre supimos que íbamos a tener 4 temporadas y que entre cada una de ellas iban pasar dos años. Que la audiencia se enoje a mitad de la serie es como si alguien se ofendiese en el intervalo de una obra de teatro porque no le gusta por donde va la historia. Sin embargo, puedo entender la frustración. Hay que esperar mucho tiempo hasta que lleguen los nuevos episodios, pero eso es lo que nos lleva grabarlos. Una vez que los guiones estan escritos nos lleva un año hacer la preproducción y filmar, y luego tenemos que tomarnos 7 y 8 minutos para crear a los Dragones. Es imposible tener una lista de temporadas todos los años. Es pura matemática. El problema es con los fanáticos que decidieron seguir una serie llamada «La casa del dragón».
Is Diría que hay un cambio de tono en esta nueva temporada?
No, creo que el tono ha sido el mismo desde el principio. Mantenerle es precisamente la responsabilidad de quien lleva adelante la serie. Es una historia ambientada en Westeros, una típica tragedia shakesperiana. Es posible que en la tercera temporada las cosas se vuelvan un poco más oscuras, pronto las preguntas son sombrías. Pero algo de eso también se puede ver en las dos primeras temporadas, aunque todavía allí podías llegar a pensar que tal vez esta gente encuentre una forma de hacer las paces. Pero a medida que aumentan los desplantes y hay mas pérdidas de cada lado, se llega a un punto en este enfrentamiento de ojo por ojo en el que terminan olvidándose de cual fue la primera ofensa. Todos cargan con mucho resentimiento que se va apilando, por lo que no dudan a la hora de salir a vengarse del otro bando. Todo va empeorando. Por eso creo que la serie va a ir oscureciendo su tono, no solo en esta temporada, sino también en la ultima.
¿Cómo hace para estar a la altura de la expectativa de la audiencia?
Eso es lo que nos tiene sin dormir todas las noches. Afortunadamente estoy rodeado de un maravilloso equipo que hace esta serie conmigo. Hay un momento en que somos 2500 personas, todos remando en la misma dirección para tratar de hacer algo único, lo cual es algo verdaderamente hermoso. Contamos con los mejores en todas las áreas artísticas: directores, guionistas, equipo técnico, los que construyen las escenografías, los que diseñan el vestuario. Todos y cada uno trata de superar lo que hicieron antes y darlo todo de si. Esto hicimos en esta última temporada y para la próxima queremos ir por más. Lo que intentamos hacer es tratar de involucrar a la audiencia en lo que estamos contando, que les importan los personajes y lo que les puede pasar. Eso tenemos que resumirle el espectáculo. No se debe de hacer al vés, poner primero el espectáculo y luego ver cual es la historia que se va a contar. Además, todo está muy lingino con el libro. Vamos hacia nos lleva lo que ya está escrito. Están los elementos esenciales de esta historia. Nuestro trabajo es ver como podemos dramatizar lo que está allí de una manera tridimensional, y que a la vez sea un gran espectáculo. Por suerte tenemos muchas sorpresas preparadas para esta temporada, que además nos van servir para mostrar que hemos podido ir un poco más allá en estos nuevos episodios. Tenemos una hermosa caja de juguetes. Sin duda es la mejor que podríamos tener.
¿Fue el mayor desafío de rodar esta temporada?
Que fue un rodaje masivo. Cada temporada lo ha sido. Para filmar la primera temporada tardamos un año, porque además lo cimos durante la Epidemia de Covid, y timos que hacer un piloto fuera del esquema de producción. Eso que los tiempos de rodaje se prolongaron, lo cual fue un verdadero desafío. La segunda temporada fue mucho más grande en escalada, y la tercera supera las otras dos. Fueron 314 días de filmación en dos países diferentes y tres sitios principales, London, las afueras de Londres y el norte de Gales. A veces teníamos a tres equipamos filmando al mismo tiempo. Ni hablar de las escenografías gigantescas. Al menos teníamos 5 grandes escenografías que teníamos que diseñar y luego construir. Y luego hubo muchas otras cosas que inicialmente eran pequeñas y que fueron creciendo con el tiempo. En el papel parécian simples pero luego nos dimos cuenta que iba a ser mucho más complicado ponerlo en marcha que lo que pensamos inicialmente. Cada escena con un dragón requiere de un enorme trabajo previo. Hay un momento en que la parte creativa está resuelta y lo que queda es la parte logística. A partir de ese momento tienes que pensar como un productor.
¿Cómo ha hecho para expandir «Fuego y sangre», una sola novela, a 4 temporadas de «La casa del dragón»?
No hay nada complicado. Hay un argumento muy sólido en ese tomo. Tenemos 200 páginas de prosa para trabajar, mientras que los que hicieron la adaptación de «Juego de Tronos» tienen 500 páginas de material. Ellos tuvieronnor que aumentar su tamaño y no les quedó otro remedio que sintetizar un poco las cosas para poder medir la historia en una temporada. En nuestro caso teníamos que elegir qué parte de la novela queríamos contar. Hay muchos capítulos que nos sirven como guía. Estaban todos los puntos y luego les timovos que unir y que rellenar con colores. Es un desafío creativo tremendo, que por lo general es muy divertido. Es algo muy inusual, porque rara vez te tienes que meter en la cabeza de alguien para contar su historia.
¿El alcalde será parte de el queva adelante la serie?
Soy coleccionista. Me encanta todo lo que tenga que ver con el cine, y por eso me encanta poder desarrollar objetos de una manera conceptual a partir de mi participación. Muchas veces digo que me gustaría tener tal o cual cosa en la serie y luego estos maravillosos artesanos que tenemos lo crean, ya sea una prenda, un objeto de utilería, una espada, lo que sea, y luego me lo puedo micasalle. Vamos, tengengo que ser un poco discreto con respecto a cuanto me llevo, pero lo he podido hacer en varias oportunidades. Eso es algo que dsifruto mucho y me mantiene conectado con lo que estamos contando. Específicamente, píxeles estamos haciendo, y cambiar estos objetos es algo palpable que me puedo llevar. Es como un recuerdo de lo que estuvimos haciendo en ese momento. Y como saben lo mucho que me gustan estas cosas, no les resulta fácil decirme que no.
