Reseñas de Películas

Después de 27 años, el programa sobre crímenes de seis partes de HBO sigue siendo una obra maestra de principio a fin.

Los Soprano es ampliamente considerado como uno de los mejores programas jamás creados y casi 30 años después de su estreno, es fácil ver por qué. La saga de seis temporadas de David Chase lleva a los espectadores en un viaje a través de la mente y la vida de Tony Soprano, interpretado por. James Gandolfiniy aunque todos los personajes cambian, la familia termina el programa más o menos como comenzó. Y aunque el final puede haber dejado a los espectadores un poco insatisfechos, es una de esas raras series que se siente extrañamente completa cuando termina.

Los Soprano Allanó el camino para el exitoso drama, pero pocos programas han podido igualar la precisión que Chase logró con este clásico. parte de lo que haces Los Soprano Es fantástico que los creadores confíen en que los espectadores compren los personajes y los amen por sus defectos. No devaluaron el programa al incluir líneas argumentales aparentemente aleatorias o giros bruscos de 180 grados en los arcos de los personajes. Todo parece deliberado y el programa mantiene una temática consistente desde la escena inicial hasta la última línea, algo que pocos programas pueden lograr.

‘Los Soprano’ simplemente no es un crimen

En papel, Los Soprano Serie de la mafia y toda la familia Soprano enfrenta la lucha por disfrutar de los beneficios de esa vida mientras rechaza sus peores partes. Por supuesto, hay guerras territoriales, muere gente y las operaciones del FBI se fusionan y divergen. Pero Chase en realidad hace de la actividad criminal una tarea ardua o una tarea normal. Es casi como si fuera otro trabajo para los actores de este juego, parecen manejarlo como lo harías con cualquier otro trabajo.

Esa decisión alejó el espectáculo de ser un placer puramente violento para el público, convirtiendo los espectaculares actos de violencia en casi un elemento secundario del espectáculo. El foco principal de este espectáculo es la relación entre las personas y Sus seis estaciones se basan en la mente. En lugar de centrarse en los triunfos violentos de los personajes, la historia de Chase se centra en las caídas de los personajes, lo que obliga a los espectadores a amarlos por todos sus defectos, no por sus fortalezas.

Tony Soprano cambió lo que podría ser un actor de televisión

James Gandolfini como Tony Soprano sentado en una silla en un episodio de Los Soprano De dónde a la eternidad.
Imagen vía HBO

Tony, uno de los mejores actores de la televisión, cambió lo que podría ser un personaje principal y lo que los espectadores aceptarían de él. Antes de él, los antihéroes eran a menudo domesticados y redimidos, pero Chase tomó la decisión decidida de mantener a Tony como la misma persona que era al comienzo del programa. No existe un verdadero arco de redención para él. Comienza el programa como un hombre violento y violento que ama profundamente a su familia y termina igual a pesar de pasar años luchando con los dilemas morales que conlleva su trabajo.

El malestar moral que en él se produce Los Soprano por eso esta serie ha sobrevivido durante casi 30 años. Rechaza la catarsis y, en ocasiones, la violencia carece de sentido. La terapia no cura a Tony. A veces lo deja enojado o con algún motivo por el cual se está portando mal. La serie también le permite a Tony ser un personaje profundamente conflictivo. Es cruel, pero también adorable, triste y fuerte, aterrador y tierno, a veces dentro del mismo episodio o incluso en la misma escena. Es uno de los personajes más realistas de todos los tiempos. y brinda a los espectadores la capacidad de comprender a un hombre, a quien tal vez no puedan conocer en la vida real.

Tony Soprano en Los Soprano

‘Los Soprano’ convirtieron a James Gandolfini en una leyenda, pero tuvo un costo

Se necesitó mucho para crear a Tony Soprano.

Tony puede ser el foco del programa, pero la actuación de Gandolfini es para siempre. Los Soprano se nutre de la calidad del elenco y sus historias. Chase maneja su vida hogareña con tanta seriedad como lo hace con el crimen organizado. Carmela Soprano, con la voz de Edie Falcóse le da profundidad y complejidad como un personaje como Tony. Sus argumentos con Tony sobre las donaciones universitarias de Meadow Soprano o los problemas morales de AJ reciben el mismo peso que los argumentos de la mafia.

Los personajes que resultarían ser ideas baratas en otros programas, como Paulie Walnuts, Christopher Moltisanti y Uncle Junior, son complejos y conflictivos. Sí, están en la órbita de Tony y sin él, no estaríamos viendo un programa sobre ellos, pero sus personajes también sienten simultáneamente que existen sin Tony. Y para los personajes que entran y salen del programa, sus muertes o desapariciones ocurren sin mucho drama, mostrando la dura realidad de la vida.

El compromiso intrépido de la última temporada

El elenco de Los Soprano posa para una foto promocional vistiendo todo de blanco dentro de una casa de lujo.
El elenco de Los Soprano posa para una foto promocional vistiendo todo de blanco dentro de una casa de lujo.
Imagen vía HBO

En muchos buenos programas, se quedan más allá de su bienvenida y la última temporada muestra algunos de sus mayores errores. Pero, en lugar de alejarse de todo lo que hizo que el programa fuera increíble al brindar comodidad a la audiencia, Chase hizo que la temporada final fuera oscura, lenta y casi cargada de terror. No hay un desarrollo brusco, los personajes no cambian y, en muchos casos, se vuelven inevitables..

Y realmente no puedes hablar de eso. Los Soprano sin mencionar la polémica escena final. Es uno de los finales más controvertidos en la historia de la televisión, pero ha perdurado porque se niega a ser definido. Ya sea que se interprete como una muerte real, una ambigüedad existencial o un clímax temático, encaja perfectamente con la idea central del programa de que la vida es inestable, el significado es maleable y la certeza es una ilusión.

Incluso los críticos que inicialmente se resistieron al final coincidieron más tarde en que encajaba con la visión del mundo de la serie y era un buen final para el programa.

En el momento de la reanudación y la sucesión, Los Soprano se distingue de una cosa sólida diciendo que termina. Cuenta la historia que quiere contar y luego se detiene. No hay temporada para mantener el impulso. Ningún personaje supera su objetivo. La confianza del programa en sus límites es parte de lo que lo hace parecer atemporal. A la edad de veintisiete años, Los Soprano no sólo se recuerda como antiguo. Siempre es un hito: muchos juegos lo han perseguido, hecho referencia a él o tomado prestado de él, y casi nadie lo ha superado.


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fecha de lanzamiento

1999 – 2007

la red

HBO

un corredor

David Chase


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